文‧攝影：呂方平
台灣中生代傑出水墨畫家陳永模，近年來嘗試以「溫泉水」為創作新媒材，延伸其從古典到現代、結合土地意涵之創作主題，完成十七幅「溫泉水墨畫」，落實「村落美學」，也獲當地國際飯店業者青睞，於2012年元旦起，在礁溪長榮鳳凰酒店，展開為期三個月的「湯與禪」個展，讓普羅大眾共參泡湯生活禪，見證「湯與禪」的美麗邂逅。
出身台灣中部農村，擁有文化大學美術系科班功底的水墨畫家陳永模，移居北部宜蘭礁溪溫泉鄉，迄今已屆三年。身為宜蘭女婿的他，在策展人太太林秋芳催生下，從2009年參與桂竹林國際藝術創作營開始，經由實地生活及觀察，體悟鄉野風情與泡湯文化，陸續以「農村曲」與「裸女」系列，落實村落美學、揮灑創作生命。
2010年七月，五十歲的陳永模，正值創作高峰期，於國父紀念館逸仙藝廊舉辦「慾與禪」個展；時隔一年半，又再接再厲，於礁溪長榮鳳凰酒店推出「湯與禪」溫泉水墨畫展，並首度發表畫作文創品—藝術燈具，落實「藝術生活化」理念，也逐一點亮了大眾的生活美學。
「拚命三郎」的幕後推手
早期，陳永模畫傳統水墨，多從古典文學、佛教與老莊思想中找尋靈感，作品深受好評；近年來，畫路已逐漸由古典轉為現代，例如以裸女、農村人物為題材，讓水墨藝術增添了時代感與土地意涵。
陳永模曾受教於曾紹杰、江兆申、歐豪年、吳學讓、史紫忱等書畫名家，創作涵蓋了書、畫、金石領域。畢業當年，即在台北名人畫廊舉辦首次個展，之後經常出入畫廊、展場，觀摩古今名家創作風貌，並加入畫會與同儕好友切磋筆墨。多才多藝的陳永模，還曾一度醉心於「台語相聲」創作與表演；而這一段看似「玩票」的經驗，卻成了他日後讓水墨創作走向本土化的重要養分。
出身彰化縣二林鎮的陳永模，有著農村子弟勤懇務實的本性，早年在台北都會工作兼習藝，還曾為了養家餬口，同時接下三份週刊（包括《獨家報導》）的插畫工作，甚至在婚禮舉行前一天，仍為雜誌社趕稿而不辭辛勞、南北奔波。
行事認真的陳永模，擁有使命必達的「拚命三郎」精神，卻也能在婚後一邊創作，一邊扮演「奶爸」角色，讓當年在文建會與國藝會負責藝術行政工作的太太林秋芳，可以盡情發揮專長，無後顧之憂。因此，現任雅凱藝術事業公司總經理的林秋芳，不論公務如何忙碌，都會義不容辭地撥出時間來扮演畫家丈夫的「幕後推手」。
「村落美學」從礁溪．桂竹林開始
這對因為熱愛藝文而結合，並且投身藝術領域長達三十年的賢伉儷，其十五歲的獨生女陳園樵也頗具藝術天分。也許是受到雙親的耳濡目染、長期薰陶，早在三年前、就讀小學六年級時，即為爸媽攜手舉辦的「礁溪‧桂竹林國際藝術創作營」，繪製文宣畫作，成為社區的兒童藝術大使之一。「村落美學—礁溪．桂竹林國際藝術創作營」，創作基地之一就在林秋芳老家，由紅磚屋蛻變而成的溫泉大樓—礁溪．湯園社區。策展人林秋芳經過一年的籌備，邀請10個國家，以亞洲為主的超連結，包括台灣、日本、丹麥、馬來西亞、越南、印尼、星加坡、菲律賓、泰國及中國傑出藝術家，來到礁溪與鄉民一起互動創作。
「桂竹林」是宜蘭礁溪六結村的舊地名，也是當地村民習慣沿用的老地名。林秋芳指出，傳統農村社會村民挺來挺去（俗稱「放伴」），一起蓋房子，以及各種慶典與生命禮俗的相互幫忙，彼此分工合作，就是一種「村落美學」。而今，夫妻倆回顧當年不惜賣屋、自籌千萬活動經費，終於將創作營辦得有聲有色，陳永模除了佩服妻子的毅力，也以「村落美學」成果專輯扉頁上的一句話，做為眾志成城的最佳註腳：「一個返鄉的夢，一群認同的參與者，一股溫暖的力量，結成了豐碩的藝術、文化與在地生命力的果實。」
「湯與禪」的美麗邂逅
2007年與馬來西亞及越南藝術家，共同發起亞太藝術聯盟（Asia Art Link），多年來致力於藝術與文化推廣，策展與創作雙向並進的林秋芳說，陳永模用溫泉水作畫是一種新嘗試，也是藝術融入在地生活的具體呈現，「『湯與禪』個展，可說是村落美學的第三部曲，以泡湯文化的慢活哲學，呈現出藝術作品的本質。」
三年前，陳永模與妻女從台北搬回妻子林秋芳的故鄉礁溪，不僅有了較多時間接觸溫泉文化，生活環境也從忙碌的快節奏，轉變為「慢活」舒緩的步調。在小村落的自然與人情互動中，陳永模發現溫泉所散發的氤氳霧氣，與水氣溫潤下的人體，與水墨暈染有著相通的意趣，因而更加體悟了「禪」的意境。
他在享受泡湯樂趣的同時，開始嘗試利用溫泉水作畫，沒想到溫泉水中含有的碳酸氫鈉成分，極為適合從事水墨畫作。陳永模表示，用溫泉水調墨，與自來水並無明顯差異，但在溫泉池旁作畫，最難表現的是溫泉產生的氳煙薄霧，就像山水畫中的山嵐雲煙，畫家必須「存乎一心」，再用暈染的技巧，表現空氣中富涵水氣的微妙變化。
看著陳永模手持畫筆，利用乾筆與濕筆的交互運用，用心描繪著溫泉池中的浴女，其或深或淺、濃淡皆宜的墨韻，不但傳達出女性泡湯時柔美的肢體與迷人的神韻，也讓人見識到這位水墨畫家，如何與溫泉進行創作對話，終能自在揮灑，完成一場「湯與禪」的美麗邂逅。
